有若无地飘过来,然后摇头,“没有。”
懒得再听两人叙旧,许燃起身,松了松肩背,“你们聊着,我先过去。”
说完,先往battle场地去了。
踏过一段细白的沙滩,公园东南角,有一个石板铺成的观景平台。
主办方已经提前准备下乐器,连接好线路,铺上红毯。
不只是一只乐队表演的舞台,而是一个battle舞台。
可以接入几套乐器,连架子鼓都摆了三组。
而且,今天雪色公园没有封闭。表演的时候,有不少路人来欣赏。
别说,还挺刺激的。
这里不少人都玩音乐很久了,扭捏和害羞是不存在的,许燃到的时候,台上已经热闹起来。
先从创作开始。
毕竟是核心,要先让其他的乐手对创作的能力和基本曲风有一个了解,以便后续彼此互相选择。
茉莉天空的牌子够硬,20几个创作,unk、funk、死亡金属、硬摇……玩什么的都有。
许燃不是没见识的萌新,看了一会,实话说,入得了眼的,真没有几个。
不管什么曲风,很多人的创作都还不成熟。
对音乐的理解和处理,停留在表面,甚至,连旋律的流畅都还玩不转,更不要说触碰灵魂和深入表达。
到童潇的英lun摇滚,才让许燃眼前一亮。
他既然敢玩这种偏小众的东西,说明不为火,只为了音乐本身。光这点,就值得许燃送上一份敬意。
旁边有人在聊童潇。
“童潇从小在英国长大,所以搞这个。”
“他很会写,如果搞接受度高一些的,应该早就火了。”
“听说乐队就是因为曲风不合分道扬镳?”
“所以,知道尹韶光所说的团队的重要性了吧。”
童潇边弹键盘边自己唱,声音优美,歌声娓娓,听来让人仿佛置身大洋彼岸的蒙蒙大雾中。
很有风格。
许燃听的也喜欢,但童潇自己唱得就很好,也不需要再找主唱。
前小草乐队的丰思博是业内一直推崇的创作。周围也一直在聊,主要提到他编曲很牛。
许燃自己就是学编曲的,不禁格外期待他的演出。
丰思博戴着黑框眼镜,看起来不够rock,是朴实无华型。
他登台后,弹唱了一首rb,中间加合成器键盘,各种音效齐飞,编曲确实华丽。
但在许燃听来,炫技的痕迹太重。
他一向的理念是,编曲本身也是为音乐表达而服务的。
又过去几个平平无奇的创作后,顾池背着琴袋过来。
老同学苏小贝就跟在他旁边,一路上,仿佛认识不少业内人士,四下跟人热络地打招呼。
创作核心主要是展示自己的创作能力,得到乐手认可。
男生过来后,在场边的石椅子上打开琴包,里面是一把橘色的电吉他,背带是纯黑色。
背好吉他,细致检查各处细节后,往台上走去。
所有的目光都汇聚到这边。
顾池也不唱歌,许燃还真不知道他要怎么搞。
可能,待会没人加入他的团队吧。
很快发现自己多虑了。
顾池往舞台去的一路上,包括丰思博和童潇在内的不少人都跟他打了招呼。
差点忘记,因为10,就算没见过,也该听过顾池的名字。组个队伍大概还是不用担心的。
该担心的是自己……
想到10,又在场中搜寻了一下,祁深也站在人群中,目光Yin沉地盯着舞台。
经过丰思博时,戴黑框眼镜的创作噙着笑,说了一句,“顾池,欢迎回来。”
不管是童潇还是丰思博,乐队虽然解散,但时间不长,而且一直在圈内活动。只有顾池,自高二解散10后专注学业,是确确实实地彻底消失了近三年。
顾池点头回应后,踏上舞台。
他连接好音箱后,静了几秒,直接开始前奏,连试音都省了。
男生站在大海背衬的舞台上,右手拨弦,左手在品位上飞速地移动。
弹了一首速度快得惊人的歌。
快到什么程度?
许燃估计,平均b应该超过150,最快的时候,突破200。
b是一分钟内的节拍数,我们日常听的情歌的b大概7080。
这就比我们日常听的歌,快一倍还要多。
他弹的是触手速度,动作却自如从容,连站在阳光下的姿态都依旧沉静。
许燃看着他手指,自己都要眼花了,但也马上意识到一件事,他弹的不是原创!
这是一首无论上一世还是这书里的都非常有名的民族歌曲。
“卧槽,这人怎么那么牛逼。”
“北大的顾池你不认识么?”